崔健在星海音乐厅开嗓，引发观众狂欢 胥斌 摄

羊城晚报记者 李红雨 甘韵仪

“我曾经问个不休，你何时跟我走，可你却总是笑我，一无所有……”随着“摇滚教父”崔健不无爵士味道的歌声，观众的合唱与欢呼几乎把星海音乐厅的屋顶掀翻——为期七天的广州爵士音乐节上周末在摇滚的“巅峰之夜”里落下帷幕，把“无界”与“融合”的爵士乐精神贯彻到了最后一秒。

这届爵士音乐节有多成功？在现场、在微信上，记者不断听到、看到观众以“完美”“好玩”“太棒了”等形容。了解广州爵士乐的状况，就能理解观众为何如此激动。正如星海音乐学院现代音乐系主任陶陌所说，经济版图有“北上广”，但是在爵士的版图上，以前只有“北上”，如今广州爵士节把原来散落在民间的爵士乐从幕后带到了公众面前，爵士乐从此终于可以有“北上广”了。

本届爵士节如何成就完美结局？羊城晚报记者采访了主办方星海音乐厅主任刘莹，追探爵士节成功的秘诀，倾听蓝色节奏背后对艺术规律的遵循、为观众普及艺术及提升文化品位的责任。

　　

上档次
　　让羊城观众看到最好的

与往年相比，本届爵士音乐节有五大板块十二场音乐会，舞台上的音乐家中很多是当今爵士乐坛的顶尖高手，档次与规模都不可同日而语。对此，刘莹解释，经过前两年试水打下了基础，今年终于可以开始向广州观众全面展示爵士乐应有的样子。

两场格莱美大师殿堂级音乐会带来了票房爆满的开门红。数次获奖的贝斯大帝维克多·伍顿和爵士天后迪迪·布里吉沃特的倾情出演，给观众带来了极大的震撼。尤其是迪迪的音乐会，观众载歌载舞，现场人声鼎沸，不少人形容迪迪的演唱让人“头皮发麻，站立不稳”。

“好音乐不分种类，跨越时空，直达人心，受到感染、觉得震撼，这就是最高境界。而我们的目的，就是想让更多的人能够欣赏到好的音乐，看来大家完全感受到了。”对于观众的反馈，刘莹觉得很欣慰， “爵士节的目的，往小里说，是想让大家知道什么是爵士；往大里说，是想让大家知道什么是好的音乐。这也是我们选择大师级而不是入门级演出作为开场白的原因，就是要让大家知道‘最好’的标准是什么。”

　　

看长远
　　多元原创拓宽城市艺术视野

在保证高水准的同时，坚持多元与原创是本届爵士节的另一大特征。演出品种丰富：既有人声，也有钢琴、吉他、管乐等；风格多样：既有来自美国的黑人爵士、加拿大的酷爵士和前卫爵士、巴西的拉丁爵士，也有来自欧洲地中海风格、用爵士表达的世界音乐、摇滚，甚至还有用广东话创作的爵士乐……而表演者，既有殿堂级、国宝级的大师，也有广东本土年轻的新生力量。

刘莹表示，如今爵士乐已经发展到了100多个品种，做出这样多元化的选择，是希望尽可能多地展现爵士乐的面貌。同时，不同的观众有不同的欣赏口味，多元化才能服务更到位，更方便大家找到属于自己的“那杯茶”。

而多元化不仅仅是看稀奇，更重要的是要推陈出新：在这12场音乐会里，除了迪迪那一场，11场都是以原创作品为主。如加拿大萨克斯大师亚尼克·瑞约的音乐会，就是专为中国创作的。他几年里五次深入云南大理，与当地居民同吃同住，收集、录制了大量的民间原生态歌曲，将大理的下关风、上关花、苍山雪、洱海月变成了一个个音符，描绘了一个外国人眼里的中国美景和他与当地人民的质朴感情。对于这台将纳西族老艺人说唱与前卫爵士、电子音乐共冶一炉的音乐会，观众反应却很极端：有的人表示非常喜欢，但有的人却觉得与自己平时听惯的萨克斯太不一样了，不大能适应。

对此，刘莹的反应是“太好了！有争议说明观众在思考”。拓宽眼界，启迪思维，这正是爵士节期望的成效之一。然而，创新有代价，代价是票房。比如荷兰阿姬公主的音乐会，融合了非洲、印度、印尼等地音乐元素，结构庞大，充满实验探索的勇气，舞台呈现美轮美奂，有很高的艺术性，票房却不成正比。对此，刘莹表示，作为公共艺术机构，有引导、教育观众的责任，必须要有长远的眼光，不能只看眼前利益。坚持多元化的方向，观众的视野才能逐渐得到拓展，艺术之路宽敞了，经营之路才能够更宽阔。

其实，这样的坚持在广州还真不是无本之木，观众里不乏知音：有人对阿姬公主的音乐会心醉神迷，称之为爵士史诗。也有人对王璁的无调性音乐十分喜欢，喜欢的就是他们不迎合观众，坚持自己个性的诚意、认真。

　　

新目标
　　爵士节要做成广州热门事件

据说，维克多·伍顿离开广州前在火车东站等的士，突然有警察上来拍他的肩膀，这让伍顿十分紧张。不料，警察一开口，说的却是：嗨，哥们儿，你昨晚上太牛掰了！然后也不管伍顿不懂汉语，开始滔滔不绝地表达对他的景仰之情……

这一小插曲是个绝佳的注脚——经过爵士节的洗礼，爵士乐正在走出酒吧，走出音乐厅，日益成为越来越多普通观众的爱好。连日来，记者也遇到不少观众，有的原以为爵士乐高不可攀，有的认为爵士乐只是酒吧里的草根玩意……只要走进音乐厅，这些成见在本次爵士节都通通被彻底颠覆了：很多人惊叹，原来爵士音乐这么丰富、好听，有这么强烈的感染力！居然已经是第三届了，明年一定不会再错过。

“这就是我们想要达到的目的。还是那句话，眼睛不能只盯着眼前利益。音乐节不能演过就完了，它总得给公众生活、城市的文化气质留下点什么。”刘莹表示。

有了责任感，才能摆脱功利制约制定长远规划，才能吸引到有同样长远眼光的合作伙伴。“如果没有上海爵士节和本地音乐人的支持，我们不可能请到这么多国内外优秀的艺术家。如果没有南方航空和花园酒店在广交会期间不求回报的慷慨赞助，仅仅交通和住宿费用，我们有限的经费就根本无法负担。”一个好汉三个帮，刘莹坦陈，广州爵士节的成功离不开战略伙伴的帮助，尤其是越秀区委宣传部，从公益出发大量投入，在地铁站、机场、步行街、书店、连锁店等地，一场又一场的预热活动让爵士节全城皆知。

“而这仅仅是一个开始。”爵士节虽然刚刚落幕，但今年的成功已名声在外，有人开始找上门洽谈明年的合作。刘莹表示，经过今年的演出摸索，观众定位明年将更加精准，爵士节会更开放，让公众能更广泛地参与进来，努力让爵士节成为全城的热门文化事件。

制图/王军

李红雨、甘韵仪