自2004年起，广州交响乐团就开始致力于音乐会版的歌剧，首场推出歌剧之奇葩《卡门》，深受广大市民的喜爱和追捧，随后几年相继上演了《茶花女》、《魔笛》、《图兰朵》、《托斯卡》、《风流寡妇》、《艺术家的生涯》这7部著名歌剧，合作过的歌剧巨星包括莫华伦、张建一、张立萍、黄英、廖昌永等。今年5月19日，将全力推出这七部歌剧的最精华组合，由五位大众熟悉的明星歌剧主演倾情献上最脍炙人口的咏叹调及重唱，为观众重现世界经典歌剧的魅力。

广交每年一部精品歌剧的推出为广州这座城市培养了不少观众，人们从抱着猎奇的心态观看歌剧到逐渐形成了欣赏的习惯，乐团的制作也在形式上从最初只展现原著到近几年加入时代元素的编排，不断地拓宽受众的接受能力和视野，例如2005年上演的《茶花女》，歌唱家是看着谱子演唱全本歌剧，到了2010年后的《风流寡妇》及《艺术家的生涯》，已加入不少精心选用的道具，甚至出现“穿越”的桥段，歌唱家与观众的互动更多，可以说是将音乐会版歌剧在有限的舞台上发挥到了极致。据广州交响乐团副团长陈擎介绍：“音乐会版歌剧的舞台表现形式在这几年来经历了不断的创新和变化，从纯音乐会形式到带表演、服装、道具及背景的‘半舞台’版。充分利用星海音乐厅环境和声学优势而度身订做歌剧音乐会，让观众对歌剧音乐会加深了感官认识。”

回顾：《托斯卡》
信息时报2008年12月11日报道：当晚上演的普契尼著名歌剧《托斯卡》的服装道具都高度逼真，表演细腻感人，尤其是女主角孙秀苇扮演的托斯卡声音穿透力惊人，音色优美纯正，令观众频频鼓掌，谢幕时更忍不住尖叫。与往年的音乐会版歌剧相比，当晚舞台上的道具，细致到画像、画笔、烛台、美酒都一应俱全，而演员的服装真实地还原到那个时代的罗马，画家、警探、教堂司事的穿着都一丝不苟。
欣赏：
《奇妙的和谐》


《为了艺术，为了爱情》


回顾：《风流寡妇》
新快报 2010年03月24日报道：歌剧《风流寡妇》导演李卫放言：观众大可放下端庄 “最适合有娱乐精神的广州”、注入本土元素“我会鼓动余隆在广州起舞”。早前已在北京首演的该剧引起热烈反响，更被不少媒体将之与余隆、周立波谐解交响乐的音乐会相比较，认为是在“以娱乐的方式拯救传统歌剧和古典音乐”。对此，导演李卫持有不同意见，他表示这是走市场化和亲民化的一种做法，“如果像以往一样总将歌剧看得高高在上，那等同于将把这门子艺术往死里整。当然，放下架子并非就是降低品质，而且轻歌剧本来就是轻松幽默的喜剧风格。不要怕了‘娱乐’一词，它不是高雅与低俗的分界线，而是一种艺术表现手法，同样可以出现在所谓的高雅艺术里。” 该剧在广州上演有三分之一的台词作出相应调整，加入了白领、地铁、亚运等热门话题，表现不俗的演员们也开始了紧张的粤语发音练习。

欣赏：
二重唱：《相对无言》


回顾：《艺术家的生涯》
广州日报2011年04月23 日报道：张立萍谈“咪咪”：“《艺术家的生涯》最能打动普通人的心，许多歌剧门外汉就是看完这部歌剧后爱上歌剧的。音乐会版歌剧与观众之间的距离非常小，演员一点点小的错误都会被看得很清楚。咪咪在普契尼歌剧中也是非常有代表性的角色，她是一个普通的绣花女，对爱情充满梦想，她很可爱、年轻、天真。但是她的命运又是那么悲惨，我觉得她比起托斯卡等其他歌剧女主角来说，会更容易赢得观众的喜爱与同情。希望在5月14日这个晚上，我演绎的咪咪，能真正地打动观众，我能与观众一起，为这群波西米亚人欢笑和流泪。”
欣赏：
《人们叫我咪咪》


《冰凉的小手》