有限的音乐会场次，限定开放的音乐会座椅数，无法前来演出的国外音乐家……处于疫情防控阶段的音乐厅，也在书写一段独特历史。前段时间，星海音乐厅在其官微推出了一大批线上专栏，将音乐知识和鉴赏以轻松的方式呈现给无法到现场的观众，得到了众多粉丝的点赞。

6月迎来了复演，每场音乐会有限的票数常常一开票即售罄，各种“饥渴”的留言挤爆了音乐厅官微的后台。为了开拓音乐会的多种欣赏可能性，星海音乐厅团队原创制作了另一个视角来为观众“讲故事”，用音乐陪伴观众度过每一天。




周末 “无限” 音乐会，处处是舞台

从7月5日开始，星海音乐厅官方微信公众号将率先上线“无限”音乐会（stage everywhere）。周末“无限”音乐会隔周上演。惬意的星期天，在音乐中领略别样的音乐厅，每一期的音乐和风格都不一样。有别于常规在舞台中上演的音乐会，“无限”音乐会的举办地可能是音乐厅中某个隐秘的角落，或是人来人往的售票大堂，也可能是录音棚，还可能是平台……星海音乐厅将利用这些平日并不用于举行正式音乐会的地方，邀请青年音乐家们，把突破常规的观感和听感带给观众们，让人们在线上领略各种类型音乐的风采。

“无限”音乐会从疫情发生后不能线下演出就开始筹划了，“以往大家都是关注舞台，现在则呈现‘处处是舞台’。”星海音乐厅副主任钟健表示。



7月5日上演的首期周末“无限”音乐会将邀请到广州交响乐团的副首席彭珂与大提琴声部首席潘畅带来一场重奏音乐会，演奏巴赫的《无伴奏大提琴组曲，C大调第三号》、莱因霍尔德·格里埃尔的八首小品《为小提琴和大提琴而作，作品39》。

彭珂表示： “Stage Everywhere突出了everywhere，因此给予演奏者和观众不一样的观感与体验，做到了现场音乐会之不能，是一个很好的形式！”潘畅表示：“虽然我还是认为现场音乐演奏的魅力和能量是视频和屏幕无法还原的，但是我的确也认为线上的传播力量更大、更广，能以这样的方式将音乐带进更多人的生活，也许在将来，就能把更多观众带进音乐厅。”

“无限”音乐会采取了技术手段，力图呈现完美的录音效果。星海音乐厅主任助理、场地运营部总监杨震表示：“虽然是录播，我们也要求音乐家的演奏一次过。”


“巨无霸”小剧场，突破你对管风琴的想象

另外，从下周开始，音乐厅内巨大的“音乐建筑”管风琴也将迎来线上“CP大挑战”。音乐厅演出项目部深藏不露的青年才俊管风琴演奏师Carlos和管风琴演奏师的崇拜者Patrick，将首次台前曝光。自编自演，融创意、挑战、知识、趣味于一体的每一期视频，在玩笑中带你进入管风琴的内部，突破你对星海音乐厅乐器“巨无霸”管风琴的想象。



“融知识与幽默于一体，引起公众的关注和兴趣，等到可以进音乐厅的时候，大家都愿意走进音乐厅来欣赏管风琴现场演奏。”星海音乐厅副主任王冬云透露，“之后，还将陆续上线音乐美食会或乐器大起底……”

星海音乐厅将继续不遗余力将创意进行到底，联合本地优秀音乐家，为观众呈现多元化的音乐文化和知识。借用不同的空间，不同的视角，与观众持续分享音乐和音乐厅的故事。

（广州日报全媒体文字记者：张素芹）
（广州日报全媒体编辑：戴雨静）

原文链接：星海音乐厅线上“放大招”，除了看现场，还有这些玩法……