从这周开始，著名意大利指挥家扎内蒂（Massimo Zanetti）与广州交响乐团进行了好几天紧张的排练。他们即将在3月28日在星海音乐厅上演第一场向威尔第与瓦格纳致敬的“年度歌剧之王”系列音乐会。这也是系列中唯一一场将瓦格纳与威尔第音乐结合起来的音乐会。扎内蒂在排练时非常投入，团员们形容他是富有激情的男高音，因为他总是用高亢的声音为大家讲解，每次排练后都汗流浃背的。在排练间隙，小编对他进行了一次采访，扎内蒂先生很愉快地谈起了他与广交的两次合作，还表扬了星海音乐厅的乐迷有品味。作为一位世界著名的歌剧指挥家，他特别谈起了威尔第与瓦格纳的歌剧音乐，以及威尔第最受欢迎的歌剧《茶花女》。



1、您去年在星海音乐厅首次指挥广州交响乐团，演奏了理查·施特劳斯的作品。广州交响乐团和星海音乐厅的观众给您留下什么印象？
扎内蒂：我想强调的是广州交响乐团是一支相当出色的乐团（要知道我很少这样称赞乐团的）。团员们对待音乐很认真，也乐于接受新的挑战，他们的学习能力也很强，去年和今年的曲目对于他们来讲是不熟悉的，但是他们学习得很快，每天都有惊人的进步。

去年的音乐会给我留下深刻印象，不仅乐手表现出色，星海音乐厅的观众也很有欣赏品味，他们和音乐家一起成就了一场出色的音乐会！虽然观众对于理查·施特劳斯的音乐不是很熟悉，但是他们仍然听得很专注。我记得，观众在一部作品弱拍结束时，安静了大概10秒钟才鼓掌。他们真的很会欣赏。台上的音乐家是能够感受到观众的能量的。希望3月28日这场音乐会同样会令广州乐迷满意。



2. 您将指挥3月28日的首场“年度歌剧之王”系列音乐会，这个系列音乐会是想威尔第和瓦格纳诞辰200周年致敬的。这场音乐会是唯一一场结合瓦格纳和威尔第曲目的。请谈一下这场音乐会的曲目特色。
扎内蒂：把威尔第和瓦格纳的作品放在同一场音乐会中，这确实是一次精彩的组合！威尔第与瓦格纳来自不同的文化背景，意大利是歌剧的发源地，德国则推动了交响乐的发展。他们两人的歌剧题材也不尽相同，但他们的音乐却有着相似之处，都表达了人们内心深处的个性、欲望和情感。他们的歌剧音乐都具有划时代的意义，音乐不仅仅是歌剧的陪衬，而是更为重要的元素。

威尔第和瓦格纳对于歌剧的看法惊人地相似。他们都不约而同地认为“歌词”、“音乐”、“戏剧表演”是歌剧的最重要的三个要素，在他们的歌剧中，音乐绝不仅仅只是优美的旋律这么简单。我觉得，这两位歌剧大师对于艺术的高层次的理念是相通的。因此，在同一场音乐会上演奏两位大师的歌剧音乐，是非常有意义的，就像他们在进行一场跨域时空的艺术对话。

本场音乐会的曲目编排很有特点，不仅代表了威尔第和瓦格纳作品的不同风格，音乐情绪上也起伏有致。我也特别要求乐团按照节目单顺序来排练，让他们在情绪上也有一样的起伏。相信在3月28日那天，观众会欣赏得很过瘾。

3.您今年将参加什么威尔第的庆祝活动？
扎内蒂：今年对于我来说，真的是一个“威尔第年”。我会在维也纳、慕尼黑、布宜诺斯艾利斯、芝加哥等城市指挥好几部威尔第的歌剧，例如《父女情深》、《麦克白》、《茶花女》、《麦克白》等等。

4. 广州交响乐团将在5月推出音乐会版歌剧《茶花女》。您作为一位著名的意大利歌剧指挥家，请和观众分享一下您对这部歌剧的欣赏心得。
扎内蒂：威尔第的《茶花女》是世界上最受人喜爱的歌剧。为什么人们会如此喜爱它？我觉得是因为它的剧情太感人了，女主人公薇奥列塔遭受了这么多的折磨和侮辱，却仍然因为一份爱做出自我牺牲，这是一种多么伟大的情怀！这是一部看多少次都看不够的歌剧，许多人每次看都会感动不已。茶花女薇奥列塔是歌剧世界中最惹人怜爱的角色。

在歌剧《茶花女》中，我最喜欢的是第二幕中女主角薇奥列塔与阿尔弗莱德父亲的那一段二重唱，音乐感人，戏剧性极强，是歌剧史上非常经典的唱段。