谁是歌剧之王？——认识威尔第与瓦格纳
200年前（1813年），西方音乐界诞生了两位伟大的人物，他们俩命中注定要共同给这个世界制造出不同凡响的声响，他们把自己耀眼的光芒同时映衬在19世纪歌剧的天空下。他们就是德国的理查•瓦格纳（Richard Wagner）与意大利的朱塞佩·威尔第（Giuseppe Verdi）。
今年（2013年）是“歌剧孪生巨人”威尔第与瓦格纳诞辰200周年，全世界各地都在举行庆祝活动。连一向以演奏施特劳斯家族作品为传统的维也纳新年音乐会，今年也在节目单中分别加入了威尔第与瓦格纳作品。一直引领广州古典音乐潮流的广州交响乐团也即将在2013年3月至5月，隆重推出三场“年度歌剧之王”系列音乐会，向威尔第与瓦格纳致敬。
威尔第与瓦格纳，毫无疑问都是那个时代的歌剧大师，他们以不同的方式和风格将歌剧推向了不同的高峰。要用短短的文章来介绍这两位歌剧大师显然是不足的，要了解和感受他们两位的歌剧音乐的最佳办法，肯定就是聆听,无论是唱片还是现场音乐会！
认识瓦格纳（Richard Wagner）——空前绝后的德国浪漫主义音乐天才
作曲家瓦格纳（1813-1883）是德国歌剧史上一位举足轻重的人物。前承莫扎特、贝多芬的歌剧传统，后启后浪漫主义歌剧作曲潮流。
19世纪初的德国盛行意大利与法国的歌剧，偏重音乐的华丽而忽视戏剧的内容。瓦格纳不满足这样的歌剧，他的野心是将诗、哲学、音乐和所有的艺术种类化合为一种新的品种。瓦格纳提出“乐剧”的口号，提倡音乐与戏剧并重。他以辉煌壮丽、五彩斑斓的交响音乐描摹景观、营造气氛、刻画心理、推动剧情，使管弦乐队成为统一全剧的支柱。瓦格纳的乐剧结合了一切以前所使用过的音乐体裁，构成了一个巨大的综合体，他的独创性正在于他既是诗人，也有音乐家，同时也是思想家，他的歌剧从脚本到音乐，完全都是自己一个人完成的。
长达15小时的《尼伯龙根的指环》
歌剧《尼伯龙根的指环》是瓦格纳一生的代表作，是他耗费了整整25年时间才得以完成的心血结晶。它是由序剧《莱茵河的黄金》、第一部《女武神》、第二部《齐格弗里德》、第三部《众神的黄昏》四部音乐歌剧组成，从脚本到音乐，完全是瓦格纳一个人完成。《尼伯龙根的指环》是根据德国古老民族诗史《尼伯龙根之歌》和北欧神话《埃达》改编而成的。这部连篇歌剧全部演出完要长达15个小时，是迄今为止世界上最长的歌剧。据说这部歌剧首演时，当时德国国王威廉一世和巴伐利亚王路德维希二世，以及音乐家李斯特、圣桑、柴科夫斯基都来赶赴这个盛会，轰动整个欧洲。在漫长的15个小时、观众在乐声中游历于欧洲古老的神话和神秘的大自然里，这里有沉睡在莱茵河底的黄金、谁占有谁就遭受灭顶之灾的金指环、尼伯龙根家族的侏儒阿尔贝里希、力大无比、骁勇善战的齐格弗里德以及女仙和神王......
为了实现自己在歌剧改革方面的理想，瓦格纳筹建了拜鲁伊特音乐节演出自己的作品。而这个音乐节到现在一直都吸引着世界音乐爱好者的眼光。
瓦格纳最经典：本系列音乐会将奏响瓦格纳最重要的歌剧选段，包括描述天鹅骑士神话的《罗恩格林》、取材于西方家喻户晓的爱情长诗的《特里斯坦与伊索尔德》，以及迄今为止世界上最长的歌剧，辉煌的四联剧《尼伯龙根的指环》中的《女武神》。
你一定听过的瓦格纳音乐：曾获得奥斯卡最佳音响奖的美国电影《现代启示录》就用了瓦格纳的《女武神的骑行》作为配乐，给观众带来剧烈的视听冲击力;瓦格纳有一段被播放得最多的音乐，那就是歌剧《罗恩格林》中的《婚礼进行曲》！）
视听欣赏：《女武神骑行》http://www.56.com/u52/v_NzEwNDc5ODU.html
《婚礼进行曲》http://video.sina.com.cn/z/2011-01-05/173821540.shtml
认识威尔第——将意大利浪漫主义歌剧发挥到极致
“他写过的成功的歌剧比我们有些人一生看过的还要多”
意大利歌剧三百年的历史，威尔第（1813-1901）的作品正是其中精粹。
威尔第是一个贫穷客栈老板的儿子，一个被音乐学院拒之门外的求学者，一个27岁时失去挚爱妻儿的可怜人，但他凭着杰出的才华、不屈的毅力、刻苦的奋斗，创作出一部又一部的歌剧杰作，成为意大利歌剧的集大成者，世界上最受欢迎的歌剧大师之一。他对世间冷暖感同身受，对人情世故洞悉体察，对劳苦大众满怀深情，对权贵恶霸深恶痛绝，他用音乐塑造的人物，栩栩如生，他笔端流淌出来的旋律，感人至深。
威尔第一生创作了26部歌剧，现在依然有许多歌剧在世界各地上演着，经久不衰。他创作出那个时代最伟大的抒情歌剧：《纳布科》、《阿依达》、《茶花女》、《欧那尼》、《游吟诗人》、《奥赛罗》......将19世纪意大利浪漫乐派的歌剧艺术推向顶峰。威尔第在30岁左右到达了创作的黄金时期，以平均每年1至2部的歌剧速度，让世界叹为观止。而在他74岁和80岁的高龄，居然还能够分别创作出《奥赛罗》和《法尔斯塔夫》，实在是音乐史上的奇迹。威尔第的音乐集中体现了戏剧性的力量与热情，尤其能绘声绘色地刻画人物内心世界，具有强烈的感人力量。他的歌剧以咏叹调、二重唱、三重唱等形式唱出美妙的歌曲，以此达到完善的"美声唱法"。与同年出生的瓦格纳相比，威尔第的歌剧更富有人性，也更接近我们。在瓦格纳展现德意志神话的时候，威尔第讲述了人的命运和悲剧。
威尔第最经典：本系列音乐会将会再现威尔第各时期的最经典的代表作，包括《茶花女》、《唐·卡洛斯》《命运之力》以及《安魂曲》等。
《饮酒歌》视频欣赏
音乐会详情：
年度歌剧之王系列(1)
——献给威尔第与瓦格纳诞辰200周年
时间：2013年3月28日星期四20:00
地点：星海音乐厅交响乐厅
指挥：马西莫·扎内蒂（著名意大利歌剧指挥家）
Massimo Zanetti, conductor
女中音：伊迪可·科姆洛斯（著名匈牙利女中音歌唱家）
Ildiko Komlosi, mezzo-soprano
曲目:
朱塞佩·威尔第 《命运之力》序曲
朱塞佩·威尔第 《安魂曲》选段
朱塞佩·威尔第 修女之歌，选自《唐·卡洛斯》
朱塞佩·威尔第 宿命的钟声，选自《唐·卡洛斯》
理查·瓦格纳 前奏曲与爱之死，选自《特里斯坦与伊索尔德》
理查·瓦格纳 前奏曲，选自《纽伦堡的名歌手》第一幕
理查·瓦格纳 前奏曲，选自《纽伦堡的名歌手》第三幕
理查·瓦格纳 女武神的骑行，选自《女武神》
票价：￥150/120/100/60（限量学生、长者票半价优惠）
在线购票
2. 年度歌剧之王系列(2)
——献给瓦格纳诞辰200周年
时间：2013年4月13日星期六晚8点
地点：星海音乐厅交响乐厅
指挥：大卫·斯特恩（美国）
David Stern, conductor
女高音：伊迪特·扎米尔（以色列）
Idit Zamir，soprano
男高音：盖伊·曼海姆（以色列）
Guy Mannheim，tenor
曲目：
理查·瓦格纳
序曲，选自《女武神》第一幕
今年（2013年）是“歌剧孪生巨人”威尔第与瓦格纳诞辰200周年，全世界各地都在举行庆祝活动。连一向以演奏施特劳斯家族作品为传统的维也纳新年音乐会，今年也在节目单中分别加入了威尔第与瓦格纳作品。一直引领广州古典音乐潮流的广州交响乐团也即将在2013年3月至5月，隆重推出三场“年度歌剧之王”系列音乐会，向威尔第与瓦格纳致敬。
威尔第与瓦格纳，毫无疑问都是那个时代的歌剧大师，他们以不同的方式和风格将歌剧推向了不同的高峰。要用短短的文章来介绍这两位歌剧大师显然是不足的，要了解和感受他们两位的歌剧音乐的最佳办法，肯定就是聆听,无论是唱片还是现场音乐会！
认识瓦格纳（Richard Wagner）——空前绝后的德国浪漫主义音乐天才
作曲家瓦格纳（1813-1883）是德国歌剧史上一位举足轻重的人物。前承莫扎特、贝多芬的歌剧传统，后启后浪漫主义歌剧作曲潮流。
19世纪初的德国盛行意大利与法国的歌剧，偏重音乐的华丽而忽视戏剧的内容。瓦格纳不满足这样的歌剧，他的野心是将诗、哲学、音乐和所有的艺术种类化合为一种新的品种。瓦格纳提出“乐剧”的口号，提倡音乐与戏剧并重。他以辉煌壮丽、五彩斑斓的交响音乐描摹景观、营造气氛、刻画心理、推动剧情，使管弦乐队成为统一全剧的支柱。瓦格纳的乐剧结合了一切以前所使用过的音乐体裁，构成了一个巨大的综合体，他的独创性正在于他既是诗人，也有音乐家，同时也是思想家，他的歌剧从脚本到音乐，完全都是自己一个人完成的。
长达15小时的《尼伯龙根的指环》
歌剧《尼伯龙根的指环》是瓦格纳一生的代表作，是他耗费了整整25年时间才得以完成的心血结晶。它是由序剧《莱茵河的黄金》、第一部《女武神》、第二部《齐格弗里德》、第三部《众神的黄昏》四部音乐歌剧组成，从脚本到音乐，完全是瓦格纳一个人完成。《尼伯龙根的指环》是根据德国古老民族诗史《尼伯龙根之歌》和北欧神话《埃达》改编而成的。这部连篇歌剧全部演出完要长达15个小时，是迄今为止世界上最长的歌剧。据说这部歌剧首演时，当时德国国王威廉一世和巴伐利亚王路德维希二世，以及音乐家李斯特、圣桑、柴科夫斯基都来赶赴这个盛会，轰动整个欧洲。在漫长的15个小时、观众在乐声中游历于欧洲古老的神话和神秘的大自然里，这里有沉睡在莱茵河底的黄金、谁占有谁就遭受灭顶之灾的金指环、尼伯龙根家族的侏儒阿尔贝里希、力大无比、骁勇善战的齐格弗里德以及女仙和神王......
为了实现自己在歌剧改革方面的理想，瓦格纳筹建了拜鲁伊特音乐节演出自己的作品。而这个音乐节到现在一直都吸引着世界音乐爱好者的眼光。
瓦格纳最经典：本系列音乐会将奏响瓦格纳最重要的歌剧选段，包括描述天鹅骑士神话的《罗恩格林》、取材于西方家喻户晓的爱情长诗的《特里斯坦与伊索尔德》，以及迄今为止世界上最长的歌剧，辉煌的四联剧《尼伯龙根的指环》中的《女武神》。
你一定听过的瓦格纳音乐：曾获得奥斯卡最佳音响奖的美国电影《现代启示录》就用了瓦格纳的《女武神的骑行》作为配乐，给观众带来剧烈的视听冲击力;瓦格纳有一段被播放得最多的音乐，那就是歌剧《罗恩格林》中的《婚礼进行曲》！）
视听欣赏：《女武神骑行》http://www.56.com/u52/v_NzEwNDc5ODU.html
《婚礼进行曲》http://video.sina.com.cn/z/2011-01-05/173821540.shtml
认识威尔第——将意大利浪漫主义歌剧发挥到极致
“他写过的成功的歌剧比我们有些人一生看过的还要多”
意大利歌剧三百年的历史，威尔第（1813-1901）的作品正是其中精粹。
威尔第是一个贫穷客栈老板的儿子，一个被音乐学院拒之门外的求学者，一个27岁时失去挚爱妻儿的可怜人，但他凭着杰出的才华、不屈的毅力、刻苦的奋斗，创作出一部又一部的歌剧杰作，成为意大利歌剧的集大成者，世界上最受欢迎的歌剧大师之一。他对世间冷暖感同身受，对人情世故洞悉体察，对劳苦大众满怀深情，对权贵恶霸深恶痛绝，他用音乐塑造的人物，栩栩如生，他笔端流淌出来的旋律，感人至深。
威尔第一生创作了26部歌剧，现在依然有许多歌剧在世界各地上演着，经久不衰。他创作出那个时代最伟大的抒情歌剧：《纳布科》、《阿依达》、《茶花女》、《欧那尼》、《游吟诗人》、《奥赛罗》......将19世纪意大利浪漫乐派的歌剧艺术推向顶峰。威尔第在30岁左右到达了创作的黄金时期，以平均每年1至2部的歌剧速度，让世界叹为观止。而在他74岁和80岁的高龄，居然还能够分别创作出《奥赛罗》和《法尔斯塔夫》，实在是音乐史上的奇迹。威尔第的音乐集中体现了戏剧性的力量与热情，尤其能绘声绘色地刻画人物内心世界，具有强烈的感人力量。他的歌剧以咏叹调、二重唱、三重唱等形式唱出美妙的歌曲，以此达到完善的"美声唱法"。与同年出生的瓦格纳相比，威尔第的歌剧更富有人性，也更接近我们。在瓦格纳展现德意志神话的时候，威尔第讲述了人的命运和悲剧。
威尔第最经典：本系列音乐会将会再现威尔第各时期的最经典的代表作，包括《茶花女》、《唐·卡洛斯》《命运之力》以及《安魂曲》等。
《饮酒歌》视频欣赏
音乐会详情：
年度歌剧之王系列(1)
——献给威尔第与瓦格纳诞辰200周年
时间：2013年3月28日星期四20:00
地点：星海音乐厅交响乐厅
指挥：马西莫·扎内蒂（著名意大利歌剧指挥家）
Massimo Zanetti, conductor
女中音：伊迪可·科姆洛斯（著名匈牙利女中音歌唱家）
Ildiko Komlosi, mezzo-soprano
曲目:
朱塞佩·威尔第 《命运之力》序曲
朱塞佩·威尔第 《安魂曲》选段
朱塞佩·威尔第 修女之歌，选自《唐·卡洛斯》
朱塞佩·威尔第 宿命的钟声，选自《唐·卡洛斯》
理查·瓦格纳 前奏曲与爱之死，选自《特里斯坦与伊索尔德》
理查·瓦格纳 前奏曲，选自《纽伦堡的名歌手》第一幕
理查·瓦格纳 前奏曲，选自《纽伦堡的名歌手》第三幕
理查·瓦格纳 女武神的骑行，选自《女武神》
票价：￥150/120/100/60（限量学生、长者票半价优惠）
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2. 年度歌剧之王系列(2)
——献给瓦格纳诞辰200周年
时间：2013年4月13日星期六晚8点
地点：星海音乐厅交响乐厅
指挥：大卫·斯特恩（美国）
David Stern, conductor
女高音：伊迪特·扎米尔（以色列）
Idit Zamir，soprano
男高音：盖伊·曼海姆（以色列）
Guy Mannheim，tenor
曲目：
理查·瓦格纳
序曲，选自《女武神》第一幕
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